2018年1月2日 星期二

專題研討(一) 作業六 / 碩士論文評析 評"木質內裝與屋頂綠化對住宅室內溫濕度與節能減碳之效應"


 評"木質內裝與屋頂綠化對住宅室內溫濕度與節能減碳之效應"
●評析論文出處:國立臺灣大學森林環境暨資源學研究所
●評析論文作者:       黃德瑞       
●評析論文指導教授:    蔡明哲、王亞男    

一、論文摘要
  台灣現代大部分的建築物構造,皆為鋼筋混凝土,鋼筋混凝土的特性是對於風力及地震力有較好的抵抗力,相對的,所造之建築物隔熱性能差,於夏冬兩季往往會造成許多能量的消耗與二氧化碳的排放,對於環境的影響甚大。
  此篇論文有鑑於上述原因,欲探討不同壁裝率(A/V,A為壁裝材料面積,V為空間體積,單位m-1)與不同壁裝方式之杉木 ( 學名:Cunninghamia lanceolata ) 壁板及人工草皮或台北草 ( 學名:Zoysia matrella ) 屋頂覆蓋對於調節室內溫濕度環境及降低室內能源消耗影響效果進行試驗。
  試驗材料為兩棟長4.6公尺、寬4.2公尺、高3.2公尺的混凝土實驗屋,實驗組以可拆卸式木壁板作為內部裝潢,或於屋頂施以天然草皮或人工草皮覆蓋,兩組皆控制室溫為25°C。實驗紀錄以溫濕度變動比評估木材裝潢及屋頂覆蓋對室內溫濕度調節的穩定性,以中位數相對關係評估木材裝潢及屋頂覆蓋對室內溫濕度調節的調節性,以溫濕度記錄合於舒適範圍內的比例(THI值)作為室內舒適度指標,並以室內空調用電量之差異(Esr值)評估木材裝潢及屋頂覆蓋的節能減碳效益。
  實驗結果顯示,以兩至五面牆體內部加設木壁板內裝對於室內溫濕度調節具有正面的效果,人工草皮進行覆蓋對於室內溫濕度調節效益影響不大,而天然草皮的蒸發散現象及覆土厚度會影響對室內溫濕度的調節效益。舒適度效益部分,以四面牆體內部加設木壁板內裝時,對於室內舒適度之維持最為理想,人工草皮屋頂覆蓋對室內環境之調控效益不大,而單以天然草皮屋頂覆蓋對於室內舒適度的維持可能不夠,需以木材內壁裝潢作為搭配。在節省能源效益部分,木材內裝能節省6%~53%的用電量,以人工草皮覆蓋屋頂會增加室內空調之耗電量,而天然草皮覆蓋能大幅降低室內空調的運作。

二、主要論點
  目前全球氣候由於人類之手變得不穩定、四季變化凌亂,造成冬暖夏熱、暴雨、乾旱......等天災的發生,如何探討建築物與環境的共存、友善對待環境、如何永續經營,慢慢地成為現代建築在設計上所必須注重的。
  現代大都會中,由於鋼筋混凝土建築林立且集中,造就了「熱島效應」的發生。使得在都會區人們的居住環境極為不舒適,而藉由空調來調節環境,無謂的能源消耗更造成了地球環境的負擔,不斷地惡性循環。綠建築的概念也因此慢慢地興起,此篇論文以木材材料的特性配合屋頂綠化,探討建築內環境的調節效果,進而歸納出怎樣的施作既能讓人們感覺舒適且低能源消耗。

三、研究方法、步驟

3-1 研究步驟
  此論文先描述現代建築與自然環境之間所面臨的問題,並尋找一個全新的切入方向來解決目前所必須解決的問題。之後藉由文獻的探討、文獻的回顧,整理出先前的相關研究結果、研究方法,並以此作為基礎輔佐自己的觀點與驗證假設,其文獻回顧中以建築物傳熱理論、建築熱傳導理論、建築物熱平衡、木材溫濕度調節功能、植栽的調節功能、綠屋頂熱效應作為立足點,從而探討出此篇論文的研究對象─屋頂綠化與木質內裝。決定好研究對象與目標後進行實驗比較實驗組與對照組的區別,驗證自己的研究是否有帶來效益。

3-2 試驗方法
  試驗屋為兩棟混凝土磚造一層樓房屋,尺寸為長4.6公尺、寬4.2公尺、高3.2公尺,門開口面向西南方,東西各設一面長1.1公尺、寬0.9公尺的窗戶,每一棟房屋設置一部同型的分離式冷暖氣機、一部通風換氣設備。
  對照房屋不使用木材內裝、地板鋪設長寬各20公分的磁磚,實驗房屋則裝設厚0.9cm的杉木壁板、地板鋪設柳桉木。其後在依照實驗所設定的壁裝率、屋頂覆蓋物分別設置在兩間房屋,比較房屋有無內裝的差別並探討屋頂綠化的效果。
  最後此篇論文的實驗結果依據溫濕度變動比、設備碳排放量(用電量)、相對溼度、室內舒適度、晝夜數據差別進行分析,得出研究結論。
各房屋壁裝率


四、此論文與設計專業之關係
  居住環境與人們的生活息息相關,一天24小時中有3/4的時間人們都是處於空間裡進行活動,除此之外空間環境帶給人的感覺往往影響人的身心靈,因此空間的舒適與否和改善生活品質密不可分。除此之外,現在的氣候變化劇烈,如何藉由建築的設計來減輕大自然的負擔更是一個不容忽視的問題,設計始終來自人性,更是人與自然環境之間的橋樑。

五、此論文與自己研究方向的幫助
  無論我們在做甚麼設計或者研究之前,了解試驗材料的特性與效果才能進一步規畫下一步要做甚麼,此篇論文也是如此,讓讀者先了解木材這項材料的環境調節特性、屋頂綠化的效果,再將兩者結合起來觀察其成效。除此之外,其實驗的設定、數據的分析、寫作結構等,提供了研究論文寫作的一個參考。

六、此論文的優缺點
  此篇論文先藉由理論及文獻進行分析,並以此為基礎繼續進行後續的研究探討,為研究程序中的基礎方法。也因為如此,此論文的架構、動機、試驗設定上並沒有特別哪裡顯得不足。

研究動機與目的方面:
  其研究的動機符合現代所提倡的綠建築,也因為台灣地區處於亞熱帶地區、海島型氣候造成一般住宅內大部分時間處於高溫的情況,更顯得此議題的迫切性與重要性。同時,為了改善人工林疏伐材的問題,試材選擇上也以人工林所生產的柳桉木、杉木為主,其實驗的目的呼應了此篇論文的研究的動機。

文獻探討方面:
  此篇論文的文獻回顧,外文與國內的資料豐富,也有經過內化後從而整理出對此篇論文有幫助的觀點輔佐往後的研究進行與根據。但美中不足的地方為探討文獻實驗的數據沒有足夠的表格或圖表,使得閱讀時沒有一個根據可以比對文章中的數據。

實驗設計方面:
  此篇論文的實驗架構完整,既有提到試驗材料的選擇考量、設備的型號及設置、大數據的統計與分析,非常適合作為設計實驗的參考,相對的若能將難懂的數值再更白話一點相信對於實驗的了解上能有更深的認識。 

七、結論 
  一篇好的論文除了需要足夠的動機目的、良好的研究方法、更要對自己所使用的物品及材料有足夠的認識,此篇論文正是一個最好的範例。若我們對於生活周遭的事物一無所知,則不會有往後的研究出現,更不會有發展性可言。此篇論文構築於前人所留下的腳步,並繼續添加新元素發展下去,其所提供的貢獻或許沒有前人所提供的多,但是其研究出來的結果是後人繼續發展下去的依據,建築設計也是如此,繼承前人的思想、內化後發展出新的思維。


※參考文獻:
(1) 王松永,1985,《木材對居住環境之調節特性》,林產工業 4(2): 45-58。
(2) 卓志隆,1992,《木質環境對溫濕度調節效應之研究》,國立台灣大學,森林學研究所,博士論文。
(3) 楊裕富,1995,《設計論文寫作》,國立雲林技術學院,工業設計研究所,課程研討資料。
(4) 廖志中,1998,《木質內裝材料及木質複合壁體隔熱效應之研究》博士論文,國立台灣大學。
(5) 王松永,2005,《綠建築中的建材-木質材料》,科學發展月刊 389: 21-27。


2017年12月12日 星期二

專題研討(一) 作業五 / 小論文寫作 以現代主義思維反思中式園林建築-以林本源園邸為例 -

以現代主義思維反思中式園林建築
─ 以林本源園邸為例─

第一章 研究動機與目的

  園林,是中國建築的特色之一,更是集建築、書畫、雕刻、文學、園藝等藝術於一身的美學寶庫。台灣相對於中國,園林建築沒有得到充分的發展而獨樹一格,但明清時期隨著漢人遷台,台灣的園林建築將中國的園林設計思維保留了下來,而本研究的目的為利用現代主義思維反思位於台灣板橋的園林建築「林本源園邸」,藉由兩種不同的思考模式,分析並襯托出園林的設計手法和設計之美,並了解坐落於台灣本土的建築歷史。
圖1. 林本源園邸一隅

圖2. 林本源園邸導覽圖



第二章 文獻探討

2-1 現代主義
  現代主義,從文化的歷史角度來說,是1914年之前的幾十年中,興起的新藝術與文學風格,藝術家為了反抗19世紀末期的陳規舊矩,轉而用一種他們認為感情上更真實的方式,來表現出大家真正的感受與想法。現代主義相信那些「傳統」形式的藝術、文學、社會組織和日常生活型態都已經過時,因此有必要將這些過時的東西掃除並且重新創造文化。現代主義鼓勵人們去重新檢視從商業活動到哲學等這些既存事物的每一個面向,找出在裡面有什麼東西是在「阻礙」進步,並且將那些東西替換成新的、更好的東西,來達到那些舊有東西原本希望達成的同樣目標。本質上,現代主義運動認為20世紀的嶄新現狀,都是具有永恆性及內在性的,因此大家必須調整他們的世界觀,接受這些新興而同時也是美好的事物。
  現代主義在不同的領域有著不同的性質,在經濟領域,現代主義所提倡的是如馬克思主義的集體主義;在政治方面則為保衛國家、擴張民族的領袖崇拜;在藝術領域,則是把過去所有的標準與制式規範全部屏除;在建築領域,則是捨棄過度的裝飾,讓建築只留下幾何型態。簡單來說現代主義就是拔除一切會阻礙自身進步的一種思想、拒絕以往標準並發展出全新標準的一個過程。

2-2 現代主義建築與現代主義設計
  現代主義設計首先在建築領域產生,其思想最早可以追溯到19世紀末期,成熟於20世紀20年代,20世紀50—60年代達到巔峰。歐洲以德國為中心,二戰後轉向美國,進而傳播到世界各地。這種建築的代表人物主張:建築師要擺脫傳統建築形式的束縛,大膽創造適應於工業化社會的條件、要求的嶄新建築。現代主義建築在材料上大膽採用鋼筋混凝土、玻璃、鋼材等工業化提供技術、材料代替傳統木材、石頭、磚瓦。在設計形式上反對任何裝飾,採用簡單的幾何形體。因此,具有鮮明的理性主義和激進主義色彩,又稱為「現代派建築」。
  現代主義建築代表人物提倡新的建築美學原則。其中包括表現手法和建造手段的統一;建築形體和內部功能的配合、建築形象的邏輯性、靈活均衡的非對稱構圖、簡潔的處理手法和純淨的體形、在建築藝術中吸取視覺藝術的新成果。   現代主義建築也不是一塵不變的,在基本特徵相同的情況下,結合各國各地的特點又有相對的差異。現代主義主要代表的建築師有德國的沃爾特·格羅佩斯(Walter Gropius)、路德維希·密斯·凡德羅(Ludwig Mies van der Rohe),法國的勒·科比意(Le Corbusier),芬蘭的阿爾瓦爾·阿爾托(Hugo Alvar Henrik Aalto)。
圖3. 現代派建築師之一─沃爾特·格羅佩斯(Walter Gropius)


2-3 中國園林
  園林是中國建築的特色之一。廣義上,園林意指在人工建築出來的環境中模擬自然景物,範圍相當廣,小至盆栽的植種,大至池水與假山的布景。中國園林的重點則在於造景的巧妙,如何模擬自然而不落痕跡;如何將有心安排的布局與藝術性的意境搭配一起;如何將理水方式、石、亭、盆栽、林、窗、門一一運用,並搭配季節變化和當地建材、民俗風情、和主人的個性特色等,都是相當重要的關鍵。
  園林是人們為了遊覽娛樂的方便,用自己的雙手創造風景的一種藝術。由於各民族、各地區人們對風景的不同理解和偏愛,也就出現了不同風格的園林。世界上的園林可分為三個系統—歐洲園林、西亞園林和中國園林。中國園林,有著悠久的歷史,擁有著「雖由人作,宛自天開」的藝術原則,也就是說,園林雖然是人造的,但其呈現的景色必須真實如自然。那融傳統建築、文學、書畫、雕刻和工藝等藝術於一爐的綜合特性,在世界園林史上獨樹一幟,享有很高的地位。

  中國園林萌發於商周,成熟於唐宋,發達於明清。並經歷5個發展階段:
(1) 商周時期:帝王在開闢的原始的自然山水叢林進行狩獵,山水兼供游賞,稱為苑、囿。
(2) 春秋戰國至秦漢:帝王和外戚、權貴模擬自然美景和神話仙境,以自然環境為基礎,又大量增加人造景物,建築數量多,鋪張華麗,講求氣派。帝王園林與宮殿結合,稱為宮苑。
(3) 南北朝至隋唐五代,文人參與造園,以詩畫意境作為造園主題,同時滲入了主觀的審美理想;構圖曲折委婉,講求趣味。
(4) 兩宋至明初:以山水寫意園林為主,注重發掘自然山水中的精華,園景主題鮮明,富有性格;同時大量經營邑郊園林和名勝風景區,將私家園林的藝術手法運用到尺度比較大﹑公共性比較強的
風景區中。
(5) 明中葉至清中葉:園林數量驟增,造園成為獨立的技藝,園林成為獨立的藝術門類;私家園林(主要在江南)數量驟增,皇家園林仿效私家園林,成為私家園林的集錦。造園法則成熟,出現了許多造園理論著作和造園藝術家。

  中國園林的種類又可分為:
(1) 帝王宮苑:大多利用自然山水加以改造而成,一般占地很大,少則幾百公頃,大則幾百里。歷史上著名的宮苑有秦和漢朝的上林苑、甘泉苑,隋朝的洛陽西苑,唐的長安禁苑,宋的艮岳等。現存皇家宮苑都是清代創建或改建的,著名的有北京城內的西苑(中﹑南﹑北海)﹑西郊三山五園中的頤和園﹑靜明園﹑圓明園(遺址)﹑靜宜園(遺址)﹑暢春園和承德避暑山莊。帝王宮苑都兼有宮殿功能,其苑景部分的主題多採集天下名勝﹑古代神仙傳說和名人軼事,造園手法多用集錦式  重各個獨立景物間的呼應聯絡,講究對意境鏈的經營。
(2) 私家園林和庭園。多是人工造的山水小園,其中的庭園祗是對宅院的園林處理。一般私家園林的規模都在1公頃上下,個別大的也可達4、5公頃。園內景物主要依靠人工營造,建築比重大,假山多,空間分隔曲折,特別注重小空間、小建築和假山水系的處理,同時講究花木配置和室內外裝飾。造園的主題因園主情趣而异,大多數是標榜退隱山林,追慕自然恬淡。歷史上著名的私家園林很多,見於記載的就不下1000餘座,其中,蘇州、揚州、南京的園林最為人所稱道。
(3) 寺觀園林。一般祗是寺觀的附屬部分,手法與私家園林區別不大。但由於寺觀本身就是出世的在,所以其中園林部分的風格更加淡雅。另外還有相當一部分寺觀地處山林名勝,本身也就是一
觀賞景物,這類寺觀的庭院空間和建築處理也多使用園林手法,使整個寺廟形成一個園林境。
(4) 邑郊風景區和山林名勝。如蘇州虎丘、天平山、揚州瘦西湖、南京栖霞山、昆明西山滇池、滁州
琅琊山、太原晉祠、紹興蘭亭、杭州西湖等;還有佛教四大名山,武當山、青城山、廬山等。這類風景區尺度大,內容多,把自然的、人造的景物融為一體,既有私家園林的幽靜曲折,又是一種集錦式的園林群;既有自然美,又有園林美

2-4 中國園林設計手法
  不論是哪一種類型的園林,它們之間都有一些共同的基本特徵,主要有:
(1) 追求詩畫意境:追求詩的涵義和畫的構圖就成為中國園林的主要特徵。
(2) 注重審美經驗,通過多種手段調動審美主體的能動性:園林畢竟是人造的景物,不可能將自然美完全逼真地再現出來,其中的詩情畫意,多半是人的審美經驗的發揮,即所謂借景生情,情景融。
(3) 創造無窮的空間效果:私家園林面積都不大,皇家宮苑又是私家園林的集錦,而詩情畫意的美學內涵則是某種連續委婉的曲線流動。
(4) 特別強調借景:借景包含借入與屏出兩個相反相成的部分。《園冶》指出:「借者,園雖別內外,得景則無拘遠近,……俗則屏之,嘉則收之」,有“遠借﹑鄰借﹑仰借﹑俯借﹑應時而借種種手法。

而園林造景的五大關鍵要素為:
(1) 山石:中國文人喜在家中庭院堆山迭石 。在中國古典園林中大而多孔的山石通常被認為是最有價值的 。永恆的山石象徵著古代道教思想講求的修養身心,自然恬淡之所。
(2) 水體:水體景觀被公認為是中國古典園林設計的重要組成部分,與園林中的山體及其它元素相互平衡。觀賞中國古典園林的最佳之處是依湖觀山。
(3) 建築:通過建築精巧布設將一個中國古典園林分成 一處或多處景觀。 建築設計突出庭院和庭外門窗觀景視點。
(4) 植物:一些特定植物,在源遠流長的中國園林文化里,因其自身的文化性倍受中國古典園林所青睞。如松,柏,梅,竹因其在惡劣的氣候和環境條件下生長, 含意深邃,建造園林使用最多。
(5) 藝術品:中國園林設計本身就是的一種自然和藝術的完美結合,是由建築、山水、花木及書法,
繪畫、詩歌、舞蹈、插花和觀石藝術品組合的一個綜合藝術品。



第三章 研究內容

 3-1 林本源園邸
  清,乾隆43年(西元1778年),林應寅自中國福建漳州龍溪來台至淡水廳新莊(今臺北新莊),設帳授徒,從事教職。並於乾隆50年(西元1785年)時返回福建龍溪。據專家考證,林應寅應是林家最早至臺灣的先祖。次子林平侯於16歲時(乾隆47年)渡台尋訪父親,並受雇於米商鄭谷之家。但林平侯極有經商智慧,鄭谷慨然借予資金幫助他創業,當年臺北淡水河航運暢行,稻米運銷為貿易大宗,林平侯以運米為業,又逢林爽文事變,稻米價格高漲,林平侯既為米商,在運米業上獲得了極為豐厚的利潤。
  後來林平侯與竹塹林紹賢共同經辦臺灣鹽務,更累積了不少財富。當時林平侯年已40,於是衣錦還鄉,返回中國捐官,擔任廣西柳州知府共7年。後來林平侯無意於仕途,於是在嘉慶21年(西元1816年)辭官返台定居。但是當時臺北淡水有嚴重的漳州、泉州人械鬥的事件,為了避禍,林平侯在嘉慶23年時,遷居至大嵙崁(今桃園大溪)的三層(今福安里)定居,並興建巨宅、築大嵙崁堡防禦亂民、開墾田地、築灌溉水圳,田租收入大增。此後林平侯多次協助官府平定民亂,並籲請朝廷興建淡水城。道光27年(西元1847年),林家為了收佃租方便,在枋橋(即今板橋)建弼益館,此為林家在板橋地區構屋的開始。
  林平侯生有五子,依次為林國棟、林國仁、林國華、林國英、林國芳,分別管理林家的五個家號(商店號):飲記、水記、本記、思記、源記,意為「飲水本思源」,並以「本源」為總家號。林家五子中以林國華與林國芳兩人最為賢能,承繼家風,勇於開拓本業。此時漳州、泉州人的械鬥事件仍未平息,為了避禍,兄弟二人在枋橋漳州籍居民的邀請之下,林家於咸豐元年(西元1851年)於枋橋弼益館旁興建三落大厝,並於咸豐3年落成後舉家遷入,咸豐5年開始籌建枋橋城以抵禦泉州人騷擾。不久後,林家開始在大厝後興建園林庭園,並且聘請文人呂西村、謝琯樵等名士擔任西席(即家庭教師),為北臺灣帶來不少文化氣息。林家第三代的林維源、林維讓承繼了前兩代的開展,在短短三代之內成為臺灣的鉅富,林維源並且在清法戰爭後,大力協助臺灣巡撫劉銘傳進行番界的拓殖、地方實業的推廣與撫墾制度的推行。今日遊客所暢遊的林本源園邸,也是在這一代的經營下成長至顛峰。
  最早林家居新莊時,除了開闢林公館之外,也在擺接堡(即今板橋)開墾。約在道光25年至27年間,林家在板橋興建了弼益館,主要作為點收田租所得的稻穀,弼益館占地約150坪,是一座簡單的四合院。後為避漳泉械鬥,在咸豐3年建成舊大厝(即三落大厝)。此大厝構築方式特殊,面向北方,不設大門而設左右兩門,並有防禦性高的銃眼以供架槍而成今貌。建材有來自中國也有臺灣本地的珍貴高級木材,裝修十分富麗堂皇,是當時臺灣最佳的建築。光緒4年(西元1878年)起,林家為擴充家居,開始著手興建新大厝(又稱五落大厝),占地1200餘坪,是當時少有的大型建築。據信是因應當年林家的社會地位所興建的。   當年有能力興建園林庭園的,除了官衙之外,就是社會具有名望與地位的顯貴。為了追求居住的生活享受,或是希望利用精緻的園林建築來招待官家或生意往來的巨賈,往往不惜鉅資,興建精緻優美的園林庭園。臺灣南北各地都有建築優美的園林,其中以臺南吳園、新竹北郭園、板橋林本源園邸、霧峰萊園最為有名,並稱「臺灣四大名園」。
  林本源園邸的興建時間,到目前並沒有考據出一個最精確的證據。一般來說,林本源園邸是隨著林家主厝興建而陸續完工的。興建時間,根據台灣大學土木工程學系的報告指出,約在光緒初年,於光緒14年增修,至光緒19年全部完工。林本源園邸的設計者究竟為何人呢?由於中國式傳統建築的工匠鮮少有人以大名流傳後世,但是傳統建築的概念、設計、施工大多由下列四組人士貢獻:主人、文人墨客、風水先生、建造工匠。至於修園所花費的金額,自然不在少數。根據多位專家的考證,林本源園邸的興建費用,至少有30萬兩,有學者更大膽推估為50萬兩。這是相當驚人的一筆金錢。


3-2 林本源園邸園林設計元素

圍牆
園林中的園牆亦稱景牆,依功能可分為圍牆、院牆、廊牆等,主要為分別林園內外及各景點之區隔。牆面的形式有多樣變化,有波浪牆頭的雲牆,有如階梯狀的階梯牆,如書卷型的書卷牆,以及屏牆。牆面上常鑿設漏窗、門洞、空窗,除了採光通風實際功能外,更有營造視覺藝術之功能。

漏窗
  漏窗又稱花窗,是中國建築中獨特的藝術項目。施造方法通常在牆上預留空間,以紮筋支撐主體再和以土石,或以磚瓦磨製輪廓,然後鑲嵌於牆面,再以泥塑勾勒細部樣貌塗勻,最後敷彩。亦有以木條材料組成各種形狀的漏窗。
  漏窗本身造型優美可供觀賞之外,視線的通透,使牆兩側的空間似隔非隔,景物若隱若現,增添園邸景致層次,幽深不盡,是園林造景藝術之表現。
  林本源園邸之漏窗圖案的題材多取象徵高貴吉祥之意,形式可區分為以下四類:
一、 器物類:如古錢、花瓶、鼎、扇子、書籍...等。
二、 動物類:如蝙蝠、蝴蝶、螭虎...等。
三、 植物類:如竹、蓮、佛手、桃、石榴、南瓜...等。
四、 圖案類:如盤長、壽、卍、冰裂紋...等。

林本源庭園各漏窗所在:
方亭:瓶形、海棠形
方鑑齋:竹節漏窗。
來青閣:壺形、鼎爐形、瓶罐形、佛手瓜、蓮花、蓮葉。
橫虹臥月:如意形、瓶罐形。
香玉簃:雙錢形、雙桃形、十全漏窗。
觀稼樓:南瓜形、橘形、桃形、石榴形、冰裂紋、龜背紋、竹節漏窗。
定靜堂:蝴蝶形、蝙蝠形、書卷形。
月波水榭:扇形。

雕刻
  林本源園邸建築裝飾中的雕刻工藝,技術精湛、精緻華麗。舉凡木雕、石雕、磚雕,多有建築裝飾藝術之經典作品。
  雕刻作品沿襲了閩粵的裝飾風格,裝飾題材廣泛,可細分為人物、動植物、花鳥、器物、圖案、文字…主題,只要合乎趨吉避凶、勸戒教化、時代流行…等事項,皆被涵蓋在內。
雕刻的技法可分為圓雕、透雕、浮雕與線雕。雕刻材質可分為木雕、石雕、磚雕,即以此三類來欣賞林家園邸的雕刻之美。  
  
圓雕:
  又稱立體雕,是一種獨立不附著於背景上的立體雕作,適合由各角度欣賞,如「石獅」、「龍柱」等。  
  
透雕:
  又稱「漏雕」,為兩面透空的立體雕刻,因鏤空利於通風與採光,多應用於窗戶雕飾,如「螭虎窗」、「人物窗」等。
  
浮雕: 
  不透空的單面雕刻,以表現物象高低深淺及層次的立體感為主。
  
線雕: 
  又稱陰刻,以內凹的淺雕刻畫輪廓,適合做各種裝飾圖案。


園林建築
  園林建築功能與其他類型建築一樣,有其物質功能的需求,如:讀書、待客、遊賞等。然而園林建築更必須考慮到景觀的要求,與鄰近的山、水、植物共同組成一處景觀;於建築中亦可觀賞到美好的景觀,既要成景又要得景。
  園林建築類型相當多樣化,如:亭、臺、樓、閣、堂、屋、軒、榭、齋、陸橋、迴廊......等,各具有不同的功能與建築樣貌。林本源庭園空間中,包含多種園林建築類型。

(1) 廳、堂
廳、堂為房屋之大堂,外型均較為方正,屋頂高聳寬敞,裝飾精美,前後皆有庭院。主要功能為會客、祭祀、團體活動,通常都位於園林建築中的重要位置,也必須有良好的觀景位置。如林本源庭園中面積最大的定靜堂。另外軒、館也是廳堂的一種類型,但佔地比較小,布置於較次要的位置,也是作為觀賞功能的小型建築。

(2) 齋、室、房、屋
齋、室、房、屋多附屬於主體建築之旁,作為輔助性空間。由於不拘形式,這一類建築在園林中最為常見,變化也最多。齋室為齋戒修行之居或學舍書屋也可稱為齋,因此講求寧靜、樸實。如汲古書屋、方鑑齋等等。

(3) 樓、閣
樓、閣則指園林建築中的高層建築,於此可觀賞景致,因此建築華麗精緻,造型變化多端,是園林中的重要景點。樓與閣之分別,在於樓的底層大部分是厚重的磚牆,空間較為密閉;閣的底層以木結構為主,四周設迴廊顯得較通透。

(4) 榭
榭的意思是「憑藉」,所以榭這一類型的建築多半依靠庭園中某處而構成。如依水邊、花樹旁建築的小空間都可稱為榭。林本源園邸中的月波水榭即倚水而築,建築於水面上。而榭和軒、亭、舫的性質很接近,建築風格都是比較輕鬆不拘形式的。

(5) 亭
亭是中國式建築中最常見的一種形式,由頂蓋、支柱和基座三部分構成。亭就是「停」的意思,供駐足、休憩、納涼、避雨、遠眺等,在林本源庭園中多處可見。由於佔地不大,造型變化更為多端,有的成為一景觀,有的成為觀景的絕佳點。

(6) 院牆
牆在中國式建築中,除了作為屏壁、確保安全及隱密性之外,在造園上也用來劃分空間,增加園景的層次,並導引參觀者的視線。院牆不高,牆上除開有門洞外,多設有空透的花窗,使得園內各景區既相隔又流通。

(7) 陸橋與迴廊
園林裡各景點須有小徑將它們串聯起來,以供主人與客人遊覽。為了求得景觀的變化,不用筆直的路徑,而是曲折迂迴的小路,有的沿牆而行,有的隨山勢而上。沿著這些曲折的遊廊、通道,設置各種造景,營造不移景異的效果,延長和擴展了觀賞的時間的空間。

假山
  山與水是自然風景的靈魂,有山則靈,有水則活,從中國山水畫的盛行至園林中假山的布置,表現了人們對自然的觀察與鍾情。而要在有限的庭園面積中營造出山水的趣味,須做到「片山有致,寸石生情」,結合造園家的藝術創造與工匠的技巧才能完成。林本源庭園中並不使用太湖石,造假山的手法也與中國華北地區園林不同。林本源庭園的主體假山是模仿漳州故鄉的山景所造,假山以磚石為裡,外抹灰泥,並和外牆互相結合,既有屏蔽作用,又有視覺上巒峰峻嶽的筆墨山水欣賞效果。

水池
  園林造景有「三分水、二分竹、一分屋」的說法,由此可見水池在園林中的重要性。園林水池多為人工挖鑿而成,形狀以曲折自然為原則。較大的水池,多用小橋分割成大小不均的水域,以增加水景的層次。除了觀賞之外,水池更負有調節氣候、救火等實用機能。林本源庭園並不是以大型園林慣用的湖泊式水池,而是以小型的集中式水面展現山水縮影。
  園林中築假山闢水池,不僅是對自然的喜好,也有一些神話色彩。秦始皇為了長命百歲,派童男童女至東海神山尋取仙果,結果當然是無功而返,只好在咸陽築池堆蓬萊仙山以求神仙賜福。這種象徵仙島神仙的作法一直延續至後代。


3-3 林本源園邸園造景手法
  中國式園林的發展歷史久遠,歷代已形成一套造景的理論,運用造景手法創造出具有層次變化的景觀,引發愉悅的心情與思想的感悟。

(1) 漸入佳境 
  遊賞花園如同欣賞一首絕妙的音樂,起承轉合,有一定的遊賞順序,以便體會造園者所要營造的整體效果。遊賞林本源庭園,樸素的汲古書屋即是第一景,接下來是寧靜優雅的方鑑齋水院,接著園邸最華麗的建築來青閣,逐步鋪陳,遊人更能體會絕妙的景致。

  從汲古書屋要進入方鑑齋,要經過一段幽暗的廊道,平凡無奇的路徑,忽然眼前一亮,明媚的水池映入眼簾,讓人有「山窮水盡疑無路,柳暗花明又一村」的驚喜。
圖4. 漸入佳境


(2) 小中見大 

  比起大自然裡的好山好水,私家園林相對是袖珍玲瓏。要如何在這方寸之地遊賞,卻又能產生「宇宙無限」的感覺呢?於是造園者運用了「對比」及「烘托」等造景手法,即大小、遠近,或明暗的對比,讓遊賞者產生空間廣闊的感覺。
圖5. 小中見大


(3) 步移景異
  傳統園林,遊賞路線是曲折、高低起伏的,利用迴廊、牆、橋的導引,使人們迂迴前進,眼中所見到的景觀,往往不能直線抵達的。造園者在行經的路線上,利用山水、建築、花木構成宜人的景觀,隨著引導的路徑,產生引人入勝的層次風景。
  林本源庭園為林家用以追求精神生活、招待官家巨賈的園林。庭園中各種設施極盡變化,各具有獨特的功能,卻又主次分明,互相連通成為一整體。
圖6. 步移景異


(4) 多樣與統一
  全園分為四個主要區域,一為作為書齋區的汲古書屋與方鑑齋;二為供貴賓下榻、聚會場所的來青閣,開軒一笑戲亭及觀賞花卉的香玉簃為其附屬;三為作為宴會場所的定靜堂,月波水榭為其附屬;四為觀稼樓及榕蔭大池。
  園林中講究細部的處理,賦予建築豐富多彩的形象。庭園內單是花窗式樣,就有三十餘種,錯落得宜,與景觀協調統一。木建築中的斗拱,有螭虎拱、關刀拱、如意拱等各種形式;而螭虎拱又有滑溜逗趣、昂首挺胸等不同造型,這些變化融入建築當中,當人們細細品味時,處處有著驚喜。
圖7. 多樣與統一


(5) 借景
  古代造園家計成曾說道:「得景無拘遠近」,意思就是將大自然的山光水色、名勝的佛寺塔影都可以「借景」來融合在園林建築中,成為園林的景色之一。如登上來青閣與觀稼樓,朝北均可見到淡水河以及觀音山的景色,近處可觀園林及稍遠處的農忙耕耘,交織成獨特的景觀。然而,由於都市開發,人口過於擁擠,現在傳統的園林已經很難從圍牆外的大自然借到好風景了。
圖8. 借景(但已被大樓擋住)


(6) 對景
  園林中的景觀兩兩相對,視線中彼此相對的一點,既可觀景,本身也是景觀。
圖9. 對景


(7) 框出如畫的風景
  有時從建築物的窗框中,剛好發現一幅構圖絕佳的圖畫風景,這就是框景的技巧,利用建築物的門窗或兩柱之間形成的框架,將景致收入其中,如同欣賞一幅畫。
圖10. 框出如畫


(8) 障景
  傳統建築中的園林,通常刻意不讓遊客「一覽無遺」的。因為園林山水若是一眼就看透,也就趣味盡失,韻味無存了。因此有限地使用障景,便是園林設計者的巧妙心思。
圖11. 障景

  
3-4 以現代主義思維探討林本源園邸園林設計
  現代主義的現代派建築家所提倡的建築設計原則經過歸納後可以分為:
(1) 建築形體和內部功能的配合
(2) 建築形象的邏輯性
(3) 靈活均衡的非對稱構圖
(4) 簡潔的處理手法和純淨的體形
(5) 在建築藝術中吸取視覺藝術的新成果
  在此將會以這五大點為林本源園邸進行進一步分析。

建築形體和內部功能的配合:
  園林的興建理念為天人合一,並追求「雖由人作,宛自天開」的精神,也因此園林造景都是師法於大自然。林本源園邸的主要建築有觀賞風景的觀稼樓,緊接著是三落大厝及方亭以及書庫汲古書屋,再往前走有讀書觀戲的方鑑齋,可遠眺景色的來青閣,再往前走幾步有橫虹臥月和可觀賞花木的香玉簃,再往前走有賞月的月波水榭及可宴客的定靜堂,及出口外有榕蔭大池。
  其建築功能都不一樣,形體上遠觀來看是中式建築都有的燕尾頂,但是根據空間形式、造景、採光的需求不同而有不同的開窗、結構。形隨機能這一點,園林中的細部設計中都有達成。

建築形象的邏輯性:
  園林建築中的廳堂樓廊.......等等,其建築設計的邏輯是有的,為什麼那樣施作的原因,都有著其目的性、遵循著中國人文思想。

靈活均衡的非對稱構圖:
  園林中有著對景手法,因此林本源園邸還是有著對稱原則。

簡潔的處理手法和純淨的體形:
  園林所用的裝飾、符碼都是擷取自中國的詩畫、文化、自然物,在園林的各個角落四處可見,也因此園林建築的設計手法與現代主義背道而馳。

在建築藝術中吸取視覺藝術的新成果:
  林本源園邸建築的藝術與設計大多承自中國漳州地區的園林建築,因此在視覺藝術的新成果上較無發展。



第四章 結論
  本研究以現代主義思維探討林本源園邸的目的為了解現代主義的思想和建築的同時,思考現代主義的缺點與不合理之處。而這不合理之處在現代主義發展到1960年代後就慢慢被人們所提出來,現代主義的建築雖然簡潔、外觀簡單、講求機能,但建築也因此慢慢地失去內涵、過於冰冷,彷彿過去人們生活過的足跡慢慢消失一樣。
  雖然西方與中國在當時的建築都有著過度裝飾的陋習,只為彰顯自己的權貴,也因此簇擁了現代主義的出現,但現代主義的過度發展也使得建築過於理性、沒有內涵。無論現代、後現代,或是傳統、非傳統,過於極端的思想所帶來的東西終究使得建築失去了「本質」。林本源園邸的園林建築裝飾多,但造景上卻又別具巧思,利用造景來為建築營造出一種過渡、空白,林本源園邸他既現代又不現代,無論如何,他永遠不失建築的本質─「傳承先人的精神,為現代人所用。」



參考資料:
(1) 蔡源煌,1992,從浪漫主義到後現代主義》,臺北巿:雅典
(2) 藍先琳,2003,中國古典園林大觀》,天津:天津大學
(3) 楊裕富,2004,《創意將作:建築與室內設計》,新北:田園城市。
(4) 楊裕富,2011,《敘事設計美學 四大文明風華再現》,台北:全華圖書股份有限公司。
(5) 楊裕富,2014,《傳統設計美學原論》,新北:暖暖書屋文化事業有限公司。
(6) 楊裕富,2015,《設計美學》,台北:全華圖書股份有限公司。
(7) 王其鈞,2017,中國園林圖解詞典:看見中國園林細節之美》,新北市:楓書坊文化
(8) 林本源園邸首頁:http://www.linfamily.ntpc.gov.tw/

2017年11月21日 星期二

專題研討(一) 作業四 / 小論文寫作 以敘事設計美學探討建築設計思維-以聖家堂為例 -

以敘事設計美學探討建築設計思維
─ 以聖家堂為例─

第一章 研究動機與目的

  「God is not in a hurry.」我的客戶並不匆忙。這是高第.安東尼生前在興建聖家堂 (Sagrada Família) 的誕生立面時所說的話。聖家堂的建造自1882年開始橫跨了三個世紀,直至現在也還沒有興建完成,然而尚未完成的原因除了資金來源之外,不外乎就是建築師對於這座教堂的心思。
  這座教堂矗立於西班牙巴塞隆納所帶來的價值是甚麼?為探討這個問題,本研究欲以敘事設計美學的思維分析聖家堂的存在意義、闡述思想、以及設計細節巧思,幫助我們理解經由高第仔細規劃與不斷琢磨的偉大建築─聖家堂。


聖家堂




第二章 文獻探討

2-1 敘事設計美學
  敘事設計美學為用造型說故事的美學 ( 楊裕富,2011) ,也就是探討作品本身所要傳達的寓意,一種注重藝術創作內涵及意義更甚於藝術創作形式的態度。從過去到現在,人們的歷史都是一代代傳承下來的,傳承的過程中有的根據現實來記載身邊所發生的事物、有的創造神話來彌補歷史的缺漏、有的經由理想與想像來美化歷史上的錯誤,在這段歷史塑造的過程之中,有的經由文字記載、有的經由圖像記錄、有的經由塑像刻畫、有的經由技藝與百工傳承。自然而然的,這些物品的形狀、文字的表象、符號的造形......等等,就帶有著其故事性,也就是其存在的意義。為什麼這個東西長成這樣?它所想要傳達的意義是甚麼?了解事物的本質、探究其淵源、感受其帶給你的意義這就是敘事設計美學最主要在闡述的思想。
  敘事設計指的就是:
(1) 設計作品會說故事
(2) 其造形表現有一定的主題、子題、題素
(3) 設計作品有豐富的表情
(4) 運用各種造形符號,達成有目的性的吸引力
(5) 設計作品不但追求造形美感,也追求造形意義

2-2 敘事設計的手法
(一) 藝術術科的傳統與前現代性
  比如壁畫那樣直接運用畫像與圖像將要傳達的故事直接完整的表現出來,或者匾額、招牌......等等可以直接讓觀賞者一目了然的傳達方式。

(二) 符號學與語意學所衍伸出來的設計手法
  以造型的單元或者局部造形來表達欲傳達的故事性,比如建築物上的造形元素和式樣。

(三) 劇情模擬所衍伸出來的設計手法
  以行進的過程來安排造景與情境,形成一個有完整時間序列的「情境與故事發生場所」,利用劇本的安排和氣氛的營造傳達欲傳達的故事性給觀看者。

(四)後消費時代與主題樂園興起後所衍伸出來的設計手法
  從眾人皆知的故事,如:童話、神話、卡通,中的故事主角、道具、配件等抽取具有特定意義的造形元素,重新編排在設計中。

(五) 語藝學與論證結構所衍伸出來的設計手法
  運用於視覺傳達與展示設計上居多,利用說話的藝術來傳達想傳達的故事。

(六) 情境設計所衍伸出來的設計手法
  將要展示的物件加以拆解分出不同的元素,加以轉化後再重新安排與組織其展示、觀看順序,以符合所訂定之主題。

(七) 文本與文脈論所衍生的設計手法
  在作品中融入兩個不同的文脈。實質環境的文脈為利用作品的不同面向與環境產生對話、時間的文脈為在對的時機對的時間表達出立場與看法。

(八) 從形式操作轉化到意義操作所衍伸出來的設計手法
(1) 形式操作:
  幾何形式的操作、主副體的構圖組合、電腦形式操作、裝飾.......等等。
(2) 意外操作:
  機能主義、構成主義、局部放大、感官主義.......等等。

 (3) 意義操作:
  聯想自己傳統建築中歷史元素的添加,或對特定文化裡的設計文化符碼,以造形的方式添加至設計作品中。


第三章 研究內容
  本研究內容以聖家堂為例,因此分析之前會先帶來有關於聖家堂的建築師、相關歷史,並以敘事設計美學的思維來為其進行分析,探討聖家堂這個案例。

3-1 聖家堂
  聖家堂的建築風格為19世紀中到20世紀初在西班牙巴塞隆納當地盛行的「加泰隆尼亞現代主義」。聖家堂全名為Basílica i Temple Expiatori de la Sagrada Família,意思為神聖家族贖罪的教堂,原為私人的宗教建築,但隨著新藝術主義的發展,聖家堂隨之改建。
  1882年動工時,由Josep Maria Bocabella領導、Asociación Espiritual de Devotos de San José宗教團體出資、由第一任建築師Francesc de Paula del Villar開始興建。一年後,建築師Francesc de Paula del Villar因設計的教堂成本太高,和宗教團體意見不合,辭職而去,隨後則由Antoni Gaudí i Cornet,也就是高第,擔任第二任建築師繼續進行建造。高第設計聖家堂時,除了已動工的部分之外,把原有的設計全部修改並重新設計,為聖家堂重新塑自全新的風貌。
  聖家堂設計有18座高塔,高第生完成的部分僅有地下聖堂與誕生立面。地下聖堂建於1889~1892年,「誕生立面」建於1892 ~1930年,高第去世於1926年,「受難立面」建於1954 ~1977年,偏殿和中殿建於1978~ 2000年,「榮耀立面」還在建造當中,教堂中間的六座高塔也還沒開始建造,目前規劃預計於高第死後的一百年,也就是2026年完成工程,來記念這位偉大的建築師。

3-2 高第.安東尼
  高第出生於西班牙加泰羅尼亞巴塞隆納地區,世代是做鍋爐的鐵匠,所以他天生具有良好的空間解構能力與雕塑感覺;又因小時患有風濕病而不能和其他小朋友一起玩耍,高第便把興趣放到觀察大自然上,為他日後成為師法自然的建築師奠定基礎。高第從觀察中發現自然界並不存在純粹的直線,他曾說過:「直線屬於人類,曲線屬於上帝。」所以終其一生,高第都極力地在自己的設計當中追求自然,在他的作品當中幾乎找不到直線,大多採用充滿生命力的曲線與有機型態的物件來構成一棟建築。
高第.安東尼


3-3 加泰羅尼亞現代主義
  19世紀末的西班牙藝術領域混亂為。 這一時期的建築本身處於一種危機狀態,不斷重複過去的新古典主義和新浪漫主義的藝術運動;建築師們並沒有新的技術方法來填補這些風格的空白。不過,隨著城市不斷的發展以及城市化的迫切需求是人們重新進行城市設計規劃,興起了影響整個社會風氣的民族運動─加泰羅尼亞現代主義。這個「現代主義」的運動打破了不確定性,對19世紀最後十年和二十世紀最初二十幾年經濟、政治和地區發展的產物有著重大影響。在這30年間,加泰羅尼亞的資產階級是整個運動的主要推手,他們致力於工業和商業經濟的興盛,對自身有深刻的認識,一直希望有別於西班牙其他地方的資產階級。他們的理想是建設一個自由、有文化、國際性的加泰羅尼亞。

3-4 聖家堂的建築設計
  高第的建築設計上都有著大自然的影子,他觀察大自然並師法於大自然,分析其結構組成後運用於建築設計上,可謂有著現代興起的仿生設計的思想,高第師法於自然的建築結構如下:

(1) 模仿水晶與穀物的高塔
(2) 樹狀梁柱結構:
  聖家堂原本要興建成哥德式教堂,而哥德式教堂都有一個共通點─飛扶臂,若沒有這個支撐結構,教堂的巨大牆壁就沒有辦法直立起來。但高第討厭飛扶臂的造形,因此他重新想了一個能撐起整個教堂的替代方案─樹狀梁柱。這些經過特殊設計的柱子,越往上延伸分岔越多邊與面,也因此能將重量隨著柱子傳至地面。除此之外,高第為了計算其柱樑結構利用了倒掛模型來模仿力學的機制,再藉由反過來當成算出柱子的數量、位置。
柱子模型


樹狀柱

柱體力學傳導

力學到掛模型


(3) 蜥蜴型滴水嘴
(4) 蝸牛殼狀盤旋樓梯
(5) 模仿巨浪空間的高架走廊
聖家堂螺旋梯

  而這座聖家堂主要分為三個立面,每個立面分別有四座鐘塔,建築的中央又另有六座高塔,總共為18座高塔。三個立面分別為「誕生立面」、「受難立面」、「榮耀立面」,三立面的十二座塔分別代表耶穌的十二使徒;建築的中央另有六座高塔,其中四座代表聖經四福音書的作者:馬太、馬可、路加、約翰,一座代表聖母瑪利亞,一座代表耶穌基督。
  教堂的設計帶有強烈的自然色彩,高第參考很多動植物的形態來設計教堂,更以《聖經》中的各個場景在整個建築中如同圖畫一樣逐幅展現,使這個教堂成為每個來訪者都可以讀到的一本天主教教義問答書。而教堂三個立面的意義分別代表:

(1) 誕生立面 (Façana del Naixement,位於東側) 
  以基督的誕生為題,牆上的雕塑展現了由童貞瑪利亞懷胎到基督成長的故事,因是歡迎慶祝基督誕生,以歡喜愉悅的雕塑為主。整體雕塑與建築線條較圓潤。
誕生立面


(2) 受難立面 (Façana de la Passió,位於西側) :
  以基督的死亡為題,高第為了表現受難的痛苦,設計了有稜有角的線條,雕刻家蘇比拉克斯(Josep Maria Subirachs i Sitjar)按照高第留下的圖稿刻出了由最後的晚餐到基督被釘十架,到基督升天的故事。除此之外藉著西方日落的象徵耶穌的升天,因此此立面位於西方。

受難立面


(3) 榮耀立面 (Façana de la Glòria,位於南側,尚未完工) :
  為三個立面中最大的立面,表現耶穌的榮耀與偉大,高第的設計圖中,打算利用樓梯來帶領人們一步步進入信仰。

榮耀立面模型


3-5 以敘事設計美學坦討聖家堂建築設計
  聖家堂最一開始只是個純粹要重新改建的宗教建築,但隨著高第之手,呈現出了全新的風貌。聖家堂所想傳達的,就是整個聖經的故事、耶穌的故事,藉由這些元素再延伸出欲使用的元素、題素,聖家堂上的每一處,都不僅僅只是造形上的層次、更賦予了其意義上的層次。除此之外,高第不被意義層次與造形層次綁住,邁出了創新的一步 (對於當代而言) ,充分表現出當時加泰羅尼亞現代主義的精神─自由且不受拘束的創作。

第四章 結論
  本次研究以聖家堂做為例子目的除了為了瞭解聖家堂這個建築外,其建築所要傳達的故事與語彙更是我們現代年輕建築師所要學習的。聖家堂是個宗教建築,其造形語彙上所傳達的故事也是耶穌的故事、聖經的故事,藉由這些故事我們可以重新審視自己、重新思考。但聖家堂所能傳達的絕對不只有宗教故事,高地對於建築的熱忱、建築的熱情,我們可以藉由他的設計圖、藉由他的模型、藉由它完成的建物充分感受到,正因為它的觀察細膩、不受拘束的創作,才能發現並師法大自然,創造出令人驚艷、與當代與眾不同的建築。聖家堂除了宗教故事,想要傳達的還有:快樂自由創作之餘,不忘對自己態度的堅持,才能發現全新的事物、感受生活周遭的美。

參考資料:
(1) 楊裕富,2015,《設計美學》,台北:全華圖書股份有限公司。
(2) 楊裕富,2004,《創意將作:建築與室內設計》,新北:田園城市。
(3) 楊裕富,2011,《敘事設計美學 四大文明風華再現》,台北:全華圖書股份有限公司。
(4) 超級建築─巴塞隆納聖家堂 https://www.youtube.com/watch?v=GBtJhVbruWY